JESÚS "CHUCHO" SANOJA, COMPOSITOR Y DIRECTOR DE ORQUESTA VENEZOLANO

[Eladio Rodulfo González]

JESÚS "CHUCHO" SANOJA, COMPOSITOR Y DIRECTOR DE ORQUESTA VENEZOLANO

https://youtu.be/YOX2F8NpQpk

https://youtu.be/5w9uKGlraWk

Jesús “Chucho” Sanoja Rivero,  nació en Caracas, el 26 de septiembre de 1926  y  murió en la misma ciudad  el 11 de diciembre de 1998. Creó la orquesta que llevó su nombre.

          Pianista, compositor, arreglista y director de orquesta.

          Su pasión por la música empezó a los nueve años, cuando su padre, accidentalmente, obtuvo un piano de un negocio dedicado a la comercialización de instrumentos musicales, comenzó a cultivarse en ese arte de forma autodidáctica. Logró asimilar algunos tonos con los que armonizó sus primeras melodías.

          Fue en esa época cuando trabó amistad con el profesor Benito Canónico, músico y compositor autor de "El aguacate guarenero" y “El totumo de Guarenas” quien regentaba una pequeña orquesta. De él recibió conocimientos superiores, y así pudo adentrarse en la nocturnidad, actuando como pianista en muchas de las orquestas bailables de la época.

          Poco después formó  parte  de la orquesta de los Hermanos Belisario que integraban Pedro, José Arnaldo, Juancho y Rafael.

          Seguidamente se integró a la orquesta “Leonard Melody” que dirigía el trompetista Leonardo Pedroza a quien se atribuye la condición de  precursor del mercado bailable en Venezuela, por cuanto las orquestas existentes en Caracas, tenían sólo como objetivo la actuación en estaciones de radiodifusión sonora y en clubes privados.

          Esa experiencia le permitió iniciarse  en el oficio de organizador y director de grupos orquestales bailables; a la vez que emprender una ingente tarea como arreglista con didáctica propia y sobresalir como un compositor que desarrolló los más importantes elementos de su extraordinaria sensibilidad romántica.

          Paralelamente participaba diariamente en el programa cumbre de la radio venezolana en la década de los 40 que producía primero, en “Radio Libertador”, y después en “Radio Tropical”, Luis Raymondi Bello, pionero de la radiodifusión venezolana.

          En 1945 se incorporó a la orquesta de planta de “Radio Continente”, al lado del maestro Jesús Payas quien, además, trabajaba como director titular de la Orquesta del Teatro Nacional.

          Por ese motivo tuvo que quedar al frente de la orquesta, constituyendo tal pasantía una determinante prueba de fuego para sus aspiraciones artísticas.

          Como arreglista  desarrolló una importante tarea para las orquestas de moda de la temporada,  Luis Alfonzo Larraín y Billo´s Caracas Boy´s.

          Por la primera, ante la ausencia del pianista Mario Romeu, fue contratado para suplirlo inicialmente,  y después pasó a formar parte de la misma, para ese momento la de mayor éxito.

          Para 1951 puso en práctica su idea de constituir una organización orquestal. Con Tomás, su hermano, salió a la palestra, actuando alternativamente en las emisoras “Radiodifusora Venezuela” y “Radio Continente”, que difundían música popular en vivo, desde sus estudios de transmisión.

          Participó en la inauguración del Hotel Tamanaco en Caracas y en la puesta en funcionamiento de los Círculos Militares de Caracas, Maracay y San Cristóbal.

          A partir de ese año, gracias a la influencia que tuvo Xavier Cugat en las jóvenes generaciones de arreglistas y directores de orquesta, logró  un estilo original.

          La  interpretación de “Lamento Naufrago”, de Rafael Campo Miranda, le permitió lograr su plena realización como arreglista y como director de orquestas bailables lo que impulsó su aplaudida carrera musical.

          Por la orquesta desfilaron los más acreditados vocalistas de la canción afrocaribeña que actuaban en Venezuela, entre los que destacan Nelson Pinedo, Manolo Monterrey, Kiko Mendive, Pipo Rivas, Daniel Montesdeoca, Baldomero León, Yeyo, Alci Sánchez, Elisa Soteldo, Rafa Galindo, Chico Salas, Víctor Piñero, Víctor Pérez, Héctor Barinas, Alberto Beltrán, Tony Camargo y Paula Bellini.

          Se le atribuye haber contribuido con sus inspiraciones románticas a consolidar muchas de las uniones conyugales que se dieron en ese tiempo. “Campesinita”, “Maracaibo”, “Magia Blanca”, “En la soledad”, “Aunque parezca inútil” y “Estoy arrepentido” son algunos de los de esa época.

          Su única composición académica, la suite “La Resistencia”, no la pudo estrenar porque lo sorprendió la muerte.

          Al disolver la agrupación se dedicó junto con su hermano menor,  Tomas Sanoja,  a la Publicidad de Vallas con éxito.

          Fue uno de los fundadores de la  Sociedad de Autores y Compositores de Venezuela (SACVEN)  y ocupó la Secretaría General de la Asociación Musical del Distrito Federal y Estado Miranda.

          Fuente 

          http://www.cancionesdelayer.com