REFLEXIONES ACERCA DE LA POESÍA (ENSAYO)

[Alejo Urdaneta]

 

 

Alejo Urdaneta

 

REFLEXIONES ACERCA DE LA POESÍA

 

 

 

La literatura como actividad artística es creación con la palabra y, mediante ella, productora de imágenes con las que hace la representación del mundo. Es imaginación –espiritual y sensual - y lenguaje para comunicar algo que sólo de esa manera puede comunicarse. Las herramientas del lenguaje son las palabras, trátese de una carta comercial o de una narración literaria. Lo mismo ocurre con los elementos que componen la música: están en el ambiente como sonidos, y los utiliza toda persona que quiere expresar algo con tales signos sonoros: la advertencia de una sirena de bomberos o una sinfonía de Mozart. Con esos instrumentos: la palabra y la música, el hombre construye el producto que llamamos Arte, que posee una finalidad contingente y por ello no necesaria como es la de la ciencia. Lo dicho, sin mencionar otras creaciones artísticas.

 

Hay arte intencional y arte intuitivo. Ya conocemos los géneros literarios: Poesía, narrativa, teatro y ensayo, cada uno con características propias. Sin embargo, la poesía, que es hechura de la intuición no deliberada, aun cuando luego el poeta labre y labre la forma, puede estar en todos los demás sin desfigurar en cada uno su carácter propio. La poesía es un acto de origen infuso, y se disipa en el halo de niebla que deja el poema.

 

El cuento puede tener un fondo poético, pero no prescindir de su función de narrar algo, algún suceso que forma una línea que puede cerrarse o dejar una apertura a nuevas lecturas, y siempre en torno a una situación única. Por el contrario, el poema, en un extremo no muy lejano del cuento, nombra las cosas, la palabra es la cosa en sí misma, recreada libremente en el giro poético. Nada explica, porque no es razonante la poesía

 

Un poema crea una relación entre elementos y situaciones aparentemente incompatibles y desemejantes, que por obra de la metáfora establece analogías no nacidas del pensamiento racional. Y todo se logra mediante la imagen como recurso indispensable de la poesía. 

 

Los temas de toda creación poética son los del hombre como universo: la muerte, el amor, la pasión de vivir desplegada en líneas geométricas que se cruzan y dirigen hacia el infinito. O también la elegía del dolor o la proclama del heroísmo.  La palabra nombra la idea y no da un sentido unívoco del significado cuando es poema. Está hecha de sustancia inmaterial, semejante al aire; se desvanece apenas la pronunciamos, igual que la cosa que ha mentado el poeta.

 

       Lo que el poema canta guarda su tensión interior y no expresa con exactitud lógica las pasiones o emociones unidas por lazos invisibles en el ámbito espiritual del autor. “El hombre interior es uno” (Coleridge), y en la totalidad de la expresión poética hay un contenido infuso dentro de un espacio preciso, la sugerencia de la intención que la palabra quiere delimitar pero que  hasta al autor escapa. El poema remite siempre a referencias que están fuera del texto, a lo inexpresable que quieren decir sus palabras. Por el contrario, en la narrativa, sea novela o cuento, todo suceso o peripecia – exterior o no a la conciencia de los personajes – quedan siempre dentro de su ámbito. El terreno en el que se desarrolla la obra narrativa, y que ella debe descubrir, es la vida misma en su carácter concreto, corporal.

 

 La crítica ha afirmado que el hecho literario es la actitud consciente, y además las consecuencias que resultan de la intencionada utilización estética del lenguaje. La poesía no tiene intencionalidad concreta y parece que nacieran de un estado “otro”, más allá de la voluntad deliberada de hacer estética del lenguaje: está emparentada con la fantasía y el inconsciente. Nace del deseo y el impulso desconocido de la conciencia, como el sueño.

 

Novalis identifica de modo expreso el poema con el sueño: la correspondencia entre la iluminación exterior y el fondo psíquico. La noche favorece una ensoñación mística y permite a las cosas agruparse en un orden poético conforme con la libertad del creador. Es el llamado "Idealismo mágico" de Novalis, basado en la analogía que existe entre el alma individual y el cuerpo humano, por una parte, y la que se da entre el alma y el Universo.

 

Siempre se ha hablado de la proximidad existente entre la magia y la poesía. Esta semejanza ha venido decayendo y ha disminuido la cosmovisión mágica de la percepción de las cosas, para darle entrada a las articulaciones de la ciencia: dominio de la razón razonante por encima de la intuición poética.

 

Por eso debo insistir en el carácter analógico de la poesía, y para ello citaré el ejemplo que Julio Cortázar propone para explicarlo. Se trata de la frase de un poema de Ezra Pound: “el ciervo es un viento oscuro.” A nadie se le ocurrirá pensar que el poeta estadounidense pensó que ciervo y viento fuesen la misma cosa: No son dos cosas que son simultáneamente una y la misma. Lo que el poeta expresa es una participación o relación de conceptos entre ambas realidades: ciervo y viento oscuro. Porque la participación consiste en borrar la dualidad, infringiendo el principio aristotélico de no contradicción, que es una de las leyes del pensamiento lógico: “NADA PUEDE SER Y NO SER SIMULTÁNEAMENTE.” El poeta Ezra Pound quebranta el principio de no contradicción y es el mismo poeta quien da la intuición de lo simultáneo al borrar la dualidad.

 

Concluiré estas reflexiones diciendo que la poesía no es la palabra ordenada de una forma determinada, y tampoco el ritmo que posea el canto, aunque el poema ha de tener un ritmo interior y no colocado a la fuerza. Es quizás por esa razón que música y poesía están hermanadas. Musa es inspiración, y es el origen de la palabra ‘música’. Tanto la poesía como la música expresan la armonía de signos contrarios y unificación de términos discordantes.

 

Veamos esta estrofa del poema “Elevación del ser”, del poeta venezolano Vicente Gerbasi:

 

Quieren olvidar que Dios resplandece a través del arcoíris;

que la brisa, en las calles tumultuosas,

es un recuerdo de las flautas escondidas en los bosques.

Quieren olvidar que en mí los días se mueven en el canto de las aves.

Que en las noches yo enciendo una alta fuente luminosa

para llenar de colores mi fabulosa ciudad dormida.

 

&

Un juego musical de palabras que componen frases unidas por la contradicción que las unifica en el verso: POESÍA.

 

[victor bueno]

En todas las aproximaciones a la poesía que he disfrutado aparecen las palabras: magia, místico, música, imaginación y sueños.

Cada tiene un montón de atributos y carece de otro montón simultáneamente y lo complicado es que estos varían dependiendo del espectador y su ubicación, la lógica al ser la base del conocimiento racional debe ser sencilla y como tal es inútil para explicar la complejidad, creo que solo alguna poesía se acerca a la descripción de la realidad, por eso persisto en mi intento de escribir.

Feliz cumpleaños amigo

[Mary Flor Ramírez Barazarte]

Amigo y hermano en las letras, Su ensayo me parece  Excelente, Sin embargo  tenemos muchos poetas: Que en sus almas sólo existe amor, pasión sensibilidad por las cosas y el mundo que nos rodea y todas estas sensaciones destilan por sus poros como caudales cristalinos sin frenos y desmedidos. Estos escritores no conocen los cánones ni las reglas  en sí solo expresan lo que sienten."hablan sus corazones"     un abrazo y mis respetos. Su escrito me ha dejado muchas enseñanzas.  Me desempeño como profesora de castellano y literatura pero nunca dejamos de aprender.

[liliana gonzalez]

EXCELENTE ENSAYO MUY DIDACTICO!

     GRACIAS

             MARY

[gloria ines sanchez duque]

gracias por compartirnos estas reflexiones,,porque es a traves de estas que vamos aprendiendo a distinguir y aprovechar más estos espacios.. un a brazo...GLORIA INES

[Vicente Antonio Vásquez Bonilla]

Gracias por compartir tus ideas sombre la literatura. Las palabras son las que nos mantienen unidos en esta excelente página. Tu pensamiento es creación. Un abrazo, Chente.

[Antonio Oxté León]

Gracias poeta Alejo, su excelente ensayo deja buen aprendizaje con respecto a la poesía.

[Mary Flor Ramírez Barazarte]

Amigo y hermano en las letras, Su ensayo me parece  Excelente, Sin embargo  tenemos muchos poetas: Que en sus almas sólo existe amor, pasión sensibilidad por las cosas y el mundo que nos rodea y todas estas sensaciones destilan por sus poros como caudales cristalinos sin frenos y desmedidos. Estos escritores no conocen los cánones ni las reglas  en sí solo expresan lo que sienten."hablan sus corazones"     un abrazo y mis respetos. Su escrito me ha dejado muchas enseñanzas.  Me desempeño como profesora de castellano y literatura pero nunca dejamos de aprender.

[Ma. Adiela Londoño de Copete]

Maestro Alejo; de antemano mi felicitación por tan significativo ensayo.

Perpleja y maravillada, me ha dejado.

 Esta información tan didáctica y pedagógica es de leer y compartir, que saludable sería que los docentes de Humanidades, (Lengua Castellana y Literatura) tuvieran en cuenta este ensayo; no sanbe cuánto he aprendido a su lado y al lado de todos y cada uno (a) de los que pertenecemos a esta familia literaria. Vivo a la expectativa de tan excelentes aportes.

Vaya un estruendoso aplauso querido amigo.

Con atención : Ma. Adiela.

[Tere Matthews]

Una exposición sumamente educativa.  Pienso que el tema da pie para relajar el entendimiento en cuanto a como cada cual define la poesía en su interior.  Interesante por demás!  Gracias, compañero...  

[edgardo palacios]

para un poema solo falta  tener corazon no me condicionen a escribir bajos reglas que no siento  escribo y no  le hago mal a nadie solo  traslado en un papel lo que mi corazon  grita  un beso un abrazo a todos los poetas  que al amor se rinden como me rindo yo a una mujer ............