O LIVERIO -(17 - 08 - 1891/ 24- O1- 1967)

[Myrna Silvia]

 

                                                                      ...“Como la naturaleza crea un árbol”…

                                                                                      Vicente Huidobro – (Chile)

 

Oliverio Girondo, (Buenos Aires, Argentina, 17 de agosto de 1891 – Buenos Aires, Argentina, 24 –de enero de 1967). Casado en 1943 con la poetisa Norah Lange.

Este hombre, nació en el seno de una familia de clase alta, destacada en la sociedad rioplatense, dejó huellas en la cultura de Argentina, e incidió en las letras y la pintura.

Aún, a 121 años de su nacimiento, su nombre, permanece casi desconocido.

La obra, controversial y blasfema no es difundida, tanto, entre escritores y artistas como entre la gente del pueblo.

Su condición de “rico”, le permitió recorrer Europa y estudiar en el extranjero, (París y Londres).

Aún así, la obra de Girondo se rastreó hasta temprana edad.

En sus viajes al “Viejo Mundo”, Oliverio Girondo es asiduo parroquiano en las tertulias del “Café Colonial” en Madrid, España. Entre café, copas y poesías conoció a Rafael Cansinos Ansses, traba amistad con Guillermo de Torres, Juan Larrea, Gerardo Diego, Pedro Garfias y se deleitó con los poemas de Lucía Sánchez Saornil y Ernesto López Parra.

En estas tertulias, donde EL ULTRAÍSMO, nació para enfrentarse al MODERNISMO, es donde comenzó a gestarse el cambio sustancial en los escritos de este gran escritor argentino de vanguardia.

 

 EL MODERNISMO

  El Modernismo dominó la poesía en las letras de habla hispana, en los finales del siglo XIX (1880 – 1910)

En líneas generales, entre otras que no es necesario profundizar aquí,  el Modernismo se caracteriza por:

• Un rechazo de la realidad cotidiana.
• Evocación de épocas pasadas y mejores
• Búsqueda de perfección formal y cierto individualismo
• Búsqueda de la belleza a través de imágenes plásticas relacionadas con los sentidos, abuso de los recursos literarios como la aliteración, la sinestesia.
• Moldes métricos en las poesías como los alejandrinos, el dodecasílabo y el soneto.
• El uso de la mitología y el sensualismo poético.
• Poesía serena y equilibrada.

Los máximos exponentes del modernismo son figuras excelsas como José Martí, Julián del Casal, Manuel Gutiérrez Nájera, Salvador  Díaz Mirón, Amado Nervo, Salvador Rueda, Leopoldo Lugones, Enrique Larreta, Carlos Pezoa Véliz,  Julián del Casal, Manuel Machado, Ricardo Gil, y los escritores colombianos de la llamada “Generación Decapitada”, entre otros  GRANDES DE LA LITERARURA  MODERNA.

EL ULTRAÍSMO  y  OLIVERIO GIRONDO

 En aquellas tertulias del  “Café Colonial”, Oliverio Girondo se nutrió del naciente ULTRAÍSMO, del que Jorge Luis Borges es figura  determinante en la incorporación y difusión al mundo de las artes, en La Argentina, especialmente a la poesía, incorporándole “el criollismo” y “la parodia”.

Las líneas generales que caracterizan a la corriente llamada Ultraísta son:

(Borges (1991), artículo publicado en la revista Nosotros, de Buenos Aires)

• Reducción de la lírica a su elemento primordial: la metáfora
• Tachadura de las frases medianeras, los nexos y los adjetivos inútiles.
• Abolición de los trebejos ornamentales, el confesionalismo, la circunstanciación, las prédicas y la nebulosidad rebuscada.
• Síntesis de dos o más imágenes en una, que ensancha de ese modo su facultad de sugerencia.
• Imágenes y metáforas chocantes, ilógicas, donde destacan el mundo del cine, del deporte, del adelanto técnico:

-"Los motores suenan mejor que endecasílabos" (Guillermo de la Torre).

• Tendencia a establecer una disposición tipográfica nueva de las palabras del poema, pretendiendo de ese modo hacer ver una fusión de la plástica y la poesía.
• Neologismos, tecnicismos y palabras esdrújulas
• Eliminación de la rima y el sentimentalismo.

El poeta chileno Vicente Huidobro pretende que un poema sea siempre un objeto nuevo y distinto a los demás, que debe crearse -"como la naturaleza crea un árbol".

Esto, implica la libertad del poema frente a la realidad, incluida la realidad íntima del autor.

En este clima de “vientos de cambio”, Oliverio Girondo desarrolló su obra literaria.

La poesía de Girondo -“crea y recrea la aventura de hacer poesía”, como señala Enrique Molina al referirse a sus obras.

Girondo imprime movimiento propio a sus poemas a través del lenguaje, en verdadera interacción entre los sentimientos, el significante y los significados múltiples que expresa. El lector consiente, hace una introspección hacia su propio interior, haciéndola suya según los sentimientos que lo embargan.

Si el que lee la poesía de Girondo lo hace por “el placer de leer”, se detiene en cada verso y percibe la vorágine que los sentimientos despiertan en su interior a través de las palabras o se encuentra inmerso en la mente y corazón del poeta, como tocándole las fibras más recónditas del dolor, el furor, el amor, la alegría, vive y grita la realidad de las cosas y sus consecuencias.

 

OBRAS DE OLIVERIO GIRONDO

Entre otras:

• Veinte poemas para leer en el tranvía  (1922)
• Calcomanías (1925)
• Espantapájaros (1932)
• Interlunio (relato, 1937)
• Persuasión de los días (1942)
• Campo nuestro (1946)
• En la masmédula (1953)

FRASES DE OLIVERIO GIRONDO

 -¡El arte es el peor enemigo del arte!... un fetiche ante el que se ofician, arrodillados, quienes no son artistas.

 

-Los únicos brazos entre los cuales nos resignaríamos a pasar la vida son los brazos de las Venus que han perdido los brazos.

Fuente: Membretes.

 

-Musicalmente, el clarinete es un instrumento muchísimo más rico que el diccionario.

Fuente: Membretes.

 

-No hay crítico comparable al cajón de nuestro escritorio.

Fuente: Membretes.

 

-Llega un momento en que aspiramos a escribir algo peor.

Fuente: Membretes.

 

-Un libro debe construirse como un reloj y venderse como un salchichón.

Fuente: Membretes.

 

-Con la poesía sucede lo mismo que con las mujeres: llega un momento en que la única actitud respetuosa consiste en levantarles la pollera.

Fuente: Membretes.

 

-Hasta las ideas más optimistas toman un coche fúnebre para pasearse por mi cerebro.

Fuente: Espantapájaros, 6, 1932.

 

-"La experiencia es la enfermedad que ofrece el menor peligro de contagio."

- Frase exacta: -"aunque la experiencia sea una enfermedad que ofrece tan poco peligro de contagio"

Fuente: Espantapájaros, 14, 1932.

 

-"La cotidianeidad nos teje, diariamente, una telaraña en los ojos"

Fuente: Espantapájaros, 14, 1932.

 

-"¿Y no basta con abrir los ojos y mirar para convencernos de que la realidad es, en realidad, el más auténtico de los milagros?"

Fuente: Espantapájaros, 19, 1932.

 

CRÍTICAS AL  ULTRAÍSMO

 La idea del vanguardismo literario y artístico, para Calinescu, está ligado a las construcciones -desconstrucciones  - reconstrucciones  sociales de los individuos, por lo que el movimiento, surgido en tiempos de guerra y profundos cambios sociales no alcanza a mantener una propuesta renovadora  en tiempos de pasividad  literaria y artística.

Bürger parte del principio de Calinescu, pero abre la perspectiva  hacia una nueva comprensión psicológica y social de las relaciones, por lo cual, lo artístico emerge.

De esta crítica se desprende que el movimiento Ultraísta  no es innovador, sino algo efímero que está al servicio de cambios políticos y sociales y la literatura,  en sí, anula su belleza lingüística y poética.

Coartando también, la libertad del autor para escribir sobre el espacio, el tiempo y los sentimientos.

La Obra de Oliverio GIRONDO

 

La obra de Girondo, entonces, es considerada como arbitraria y sin sentido; sin utilidad social de acuerdo a la crítica anterior.

Girondo propone la condensación metafórica, la utilización de imágenes simples menos abarrotadas de sentidos.  

Una nueva relación y comprensión entre lo real y lo irreal, entre el que soy y el que debo ser. Propone liberar el inconsciente mediante mecanismos conscientes, como el chiste, el sueño.

La importancia de su obra, radica, en dejar actuar la realidad interior sin ningún límite para satisfacer los deseos ocultos con una visible capacidad creativa.

El surrealismo de Girondo da cuenta de una estilización del lenguaje, casi sin sentido, donde el significante va más allá del significado de la palabra y del contexto del poema, pero aún así, sacude las fibras más escondidas del ser humano.

La obra de Girondo no puede ni debe ser leída con ligereza, es profunda y simple a la vez;  no es una poesía dirigida, sino que pone en funcionamiento los mecanismos del pensamiento interior de quién la lee.

 

Vuelo sin orillas

Abandoné las sombras,
las espesas paredes,
los ruidos familiares,
la amistad de los libros,
el tabaco, las plumas,
los secos cielorrasos;
para salir volando,
desesperadamente.

Abajo: en la penumbra,
las amargas cornisas,
las calles desoladas,
los faroles sonámbulos,
las muertas chimeneas
los rumores cansados,
desesperadamente.

Ya todo era silencio,
simuladas catástrofes,
grandes charcos de sombra,
aguaceros, relámpagos,
vagabundos islotes
de inestable riberas;
pero seguí volando,
desesperadamente.

Un resplandor desnudo,
una luz calcinante
se interpuso en mi ruta,
me fascinó de muerte,
pero logré evadirme
de su letal influjo,
para seguir volando,
desesperadamente.

Todavía el destino
de mundos fenecidos,
desorientó mi vuelo
-de sideral constancia-
con sus vanas parábolas
y sus aureolas falsas;
pero seguí volando,
desesperadamente.

Me oprimía lo fluido,
la limpidez maciza,
el vacío escarchado,
la inaudible distancia,
la oquedad insonora,
el reposo asfixiante;
pero seguía volando,
desesperadamente.

Ya no existía nada,
la nada estaba ausente;
ni oscuridad, ni lumbre,
-ni unas manos celestes-
ni vida, ni destino,
ni misterio, ni muerte;
pero seguía volando,
desesperadamente.

 

 

 Y de los replanteos...

 

Y de los replanteos
y recontradicciones
y reconsentimiento sin o con sentimiento cansado
y de los repropósitos
y de los reademanes y rediálogos idénticamente bostezables
y del revés y del derecho
y de las vueltas y revueltas y las marañas y recámaras y
remembranzas y remembranas de pegajosísimos labios
y de lo insípido y lo sípido de lo remucho a lo repoco y
lo remenos
recansado de los recodos y repliegues y recovecos y refrotes 
de lo remanoseado y relamido hasta en sus más recónditos reductos
repletamente cansado de tanto retanteo y remasaje
y treta terca en tetas
y recomienzo erecto
y reconcubitedio
y reconcubicórneo sin remedio
y tara van en ansia de alta resonancia
y rato apenas nato ya árido tardo graso dromedario
y poro loco
y parco espasmo enano
y monstruo torvo sorbo del malogo y de lo pornodrástico
cansado hasta el estrabismo mismo de los huesos
de tanto error errante
y queja quena
y desatino tísico
y ufano urbano bípedo hidéfalo
escombro caminante
por vicio y sino y tipo y libido y oficio
recansadísimo
de tanta estanca remetáfora de la náusea
y de la revirgísima inocencia
y de los instintos perversitos
y de las ideitas reputitas
y de las ideonas reputonas
y de los reflujos y resacas de las resecas circunstancias
desde qué mares padres
y lunares mareas de resonancias huecas
y madres playas cálidas de hastío de alas calmas
sempiternísimamente archicansado
en todos los sentidos y contrasentidos de lo instintivo 
o sensitivo tibio
o remeditativo o remetafísico y reartístico típico
y de los intimísimos remimos y recaricias de la lengua
y de sus regastados páramos vocablos y reconjugaciones y recópulas
y sus remuertas reglas y necrópolis de reputrefactas palabras
simplemente cansado del cansancio
del harto tenso extenso entrenamiento 
al engusanamiento
y al silencio.

 Conclusión

Desde  la humilde óptica de una lectora a quién la obra de Girondo ha cautivado, considero que  no puede calificarse como estática y efímera, puesto que la realidad, globalizada y ambientalística, con un pensamiento espiritual se está abriendo a una nueva perspectiva de las relaciones humanas entre sí y todo el medio que las rodea.

La literatura y las artes están en proceso de reconstrucción- desestructuración y estructuración espiritual  ancestralmente natural donde el movimiento vanguardista del ultraísmo tiene cabida renovadora, ante la nueva era.

Oliverio Girondo es para la cultura argentina y para las letras del mundo, un poeta que debe ser reconocido como innovador, junto a Jorge Luis Borges y todos los poetas nombrados con anterioridad; seguidores de este movimiento que acerca  la literatura a las masas, para que en pueblo, pinten la realidad con letras cuyos significados vayan más allá de una simple lectura bella.

Hacer poesía es para los poetas, una forma de apreciar la libertad de crear nuevos lenguajes, con letras, para las cuales nuestras palabras no alcanzan.

 

MYRNA SILVIA

20-08-2012

 

Villa Carlos Paz

Córdoba – Argentina

 

 

 

REFERENCIAS:

- Enrique Molina  -OLIVERIO GIRONDO, OBRAS COMPLETAS – Editorial Lozada S.A

- Luis Felipe González – Luz Adriana Molano M - LA FUGACIDAD DE LA VANGUARDIA LITERARIA, ENSAYO CRÍTICO SOBRE OLIVERIO GIRONDO -Diversitas, Universidad Santo Tomás   Colombia, Versión Impresa 1794 9998.

 -Burger M. – (1987) –TEORÍA DE LA VANGUARDIA –  Barcelona – Ediciones Península.

-Calinescu M.  - (1991) – CINCO CARAS DE LA MODERNIDAD: modernismo, vanguardia, decadencia.

- Dr: Carlos Alberto Tissera –  Director de teatro, actor, músico. Su invaluable ayuda y enseñanza – Villa Carlos Paz –Córdoba –Argentina.

 

 

[Robert Allen Goodrich Valderrama]

Myrna Magnifico homenaje... Excelente trabajo biografico. Mis respetos!

[Julio Manuel Patiño Brun]

MI HUMILDE HOMENAJE DESDE EL URUGUAY JULIO PATIÑO

[Myrna Silvia]

[Myrna Silvia]